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觀當代傳奇劇場《蕩寇誌》有感
◎麥樂蔚/文
來台灣唸書後才開始看戲劇的我，雖然看的戲劇不多，但每一次看完戲劇後，都會覺得都是一種新的體驗。
《水滸傳》這樣的名著，在高中的時候是一本必看的章回小說。《蕩寇誌》是《水滸傳》七十二回到一百二十回的故事。昏君宋徽宗不顧江山，燃眉之急，宋江希望能為國做事，只好派遣燕青請李師師將赦書轉交於宋徽宗。宋江帶領108好漢，為宋徽宗除禍害，最後卻被背叛飲毒酒處死。李師師利用赦書與燕青交換條件，藉由讓燕青脫下衣裳來填滿心中對於愛的缺陷與渴望。
如果說到《蕩寇誌》，必定得先說說當代傳奇劇場，然而說到這劇場絕對不能少的一位靈魂人物——吳興國老師。吳興國老師是一位資深的舞台劇演員、導演、編劇，擔任現任當代傳奇劇場藝術總監絕對非吳興國老師莫屬。在《蕩寇誌》中，吳興國老師飾演宋江和宋徽宗兩角，飾演兩個不一樣的角色時，兩者個性鮮明，演技傳神。
當代傳奇劇場的《蕩寇誌》迷人的地方在於它是一部與眾不同的京劇，結合搖滾與傳統配樂，讓故事的氣氛隨著劇情高潮迭起，使整部戲劇在音樂上結合了不一樣的聽覺享受。觀眾在觀賞《蕩寇誌》，聽到傳統國樂的時候，會覺得柔和、舒服，讓和劇情與故事流動，讓人能感同身受，融入故事的情節，感受人物的心情;聽到搖滾樂的時候，會覺得高亢、澎湃，讓人隨著視覺與聽覺的結合，讓該故事片段變得更豐富，會有興奮的感覺，就好像在聽演唱會一樣。讓人最激動的是，當西方文化的結合，不會讓人感到突兀反而融洽，讓人對京劇有新的解讀與體驗。
有了很壯觀的聽覺享宴，接下來說說視覺的享受。當代傳奇劇場的《蕩寇誌》裡，每個演員都經歷過長期專業的表演訓練，在演技、表情、情緒上都能準確將角色表現的非常到位，彷彿就像是真實人物附身。在故事中時常搭配一些現代音樂，例如，故事中敘述好漢們在河邊洗澡，然後隨著《洗澡歌》的出現，演員們便跳起舞來，時而輕盈逗趣，時而展現雄壯英姿，讓人捧腹大笑。
整場戲的舞台與劇的內容搭配產生了一種微妙的視覺效果。一個大型的舞台、一個長條型的舞台，中間利用一段約45度角的舞台銜接起來，銜接的舞台旁有兩個向下凹的空間，置放了樂器及混音台。在面對舞台的左方凹下的空間擺放了一張跳跳床。表演還沒開場前，會讓我有一種好奇的感覺，想像不出京劇到底要怎麼和這些看似搭不起來的東西融合為一。開場後，一陣震撼，演員們會利用跳跳床，一時為陷阱一時為河水，在舞台與舞台之間的轉換間，表達出當下不一樣的情緒與舞台動作語言。演員們在利用跳跳床的時候動作輕盈完整，每個動作都說出了當下的情緒語言。
開場前，在舞台上投影出劇名時，利用多層次的熒幕投影讓劇還沒開始前，讓觀眾能優先體驗立體效果。除了道具擺設之外，利用投影幕上的影像，讓每個故事場景，投影在投影幕上、諜影產生立體效果，讓人在看現場舞台戲劇時也能有3D的享受。隨著故事的變化，也利用了投影幕，切換故事的場景。燈光上，隨著劇情與音樂的高潮迭起，不一樣的燈光效果，讓台上現場的氣氛跟著變化，台下的觀眾也隨著燈光的明亮起伏，看到了京劇裡不一樣的視覺效果。
最讓我讚嘆的，莫過於整場戲的戲服與妝容。康延齡將《蕩寇誌》裡人物的服裝描繪的淋漓精緻，從宋江、宋徽宗到婢女、宋軍，每一件服裝都為了那一個角色專屬設計。從頭飾到鞋子，每一吋彷彿都經過縝密計算，中西服飾配件的搭配不但不會與京劇衝突，還能承托出人物的個性特點，讓整齣戲在視覺上變得更加豐富。尤其是宋江與宋徽宗的服裝上，兩者有明顯的差距。宋徽宗是當代皇帝，一統天下，但個性風流倜儻，所以在服飾上的配色以粉紫、黑和紅為主，這三種顏色雖然衝突，但卻能清楚的表達出宋徽宗的個性；宋江身為名將，帶領好漢為國除害，所以康延齡在設計宋江的服飾上黑、金、藍，突顯宋江的英姿與英雄氣質。在妝容上，宋江與宋徽宗的妝容讓我大吃一驚，遠看就好像大型布袋戲戲偶。李永中利用白色作為底妝，讓宋徽宗與宋江的表情能因為皺褶的陰影讓表情更突出，就算面無表情也能製造出嚴肅莊重的氣氛。除此之外，李永中為其他演員設計的妝，脫離了原本京劇的規範，讓演員的妝容隨著表情看起來更多姿多彩。
一部成功戲劇的組成必定要有一個好的故事，有了一個好的故事，就必須要有一個好的團隊。而這個團隊必須要有製作、導演、演員、三妝、燈光、音效、樂師等等。而當代傳奇劇場具備了這所有專業人員及條件，讓《蕩寇誌》這齣戲能有完美的呈現。我覺得《蕩寇誌》沒有那樣的場景設計、舞檯燈光效果、演員、三妝、現場配樂，是無法襯托出故事壯觀宏偉。
看完這部劇後，原本以為看京劇是老人的專利，也是一件很無聊的事情，但是看過《蕩寇誌》後，看京劇編程是一種很熱血的事，能夠像看演唱會時那樣放聲吶喊，隨著劇情情緒起伏，改變了對京劇的傳統影響，讓我有無比深刻的體驗與印象。
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